Andy寻宝日志

常玉出生于1901年，中国四川，是20世纪著名的华人画家，以其独特的艺术风格闻名。1921年赴法国巴黎学习，成为“旅法华人画家群”中的重要成员之一。常玉在巴黎与众多艺术家交往密切，受到西方现代主义影响，结合中西艺术风格，形成了自己独特的创作方式。

常玉的作品以简约的线条和优雅的色彩著称，特别是其擅长描绘花卉、裸女和动物等题材。他的画风融合了中国传统书画中的线条美与西方现代绘画中的构图与色彩运用，既有东方水墨画的意境，又带有西方现代主义的简练与表现力。他的代表作品包括《盆栽花卉》《曲腿裸女》等，展现出简洁、优雅的形式感。

常玉的生平充满波折，晚年生活窘迫，1966年在巴黎孤独去世。他的作品在去世后逐渐被世人重新发现，并在国际艺术市场上引起极大关注。如今，常玉被公认为20世纪最具代表性的华人艺术家之一，其作品在拍卖会上屡创高价，艺术价值备受推崇。

2017年，因为热爱这么一位杰出的华人艺术家，我收藏了一瓶为了纪念他诞辰50周年的威士忌，全球仅60瓶，瓶身贴有他的一幅20世纪40年代的作品，《白象》。除了这副美妙的作品外，上面写着：

“Distilled at Arran Distillery”

“Product of Scotland, independent Bottling”

“Natural Colour, Unchillfiltered, Matured in a Refill Sherry”

“Distilled 1996, Bottled 2016, Released 2017”

“50 Anniversary of the Artist’s Death of SANYU”

“60 Bottles only”

这段描述似乎是关于一款限量版的威士忌瓶，可能是为了纪念著名艺术家“常玉”（Sanyu）逝世50周年。以下是关键内容的翻译和解析：

– “Distilled at Arran Distillery”: 这款威士忌是在苏格兰的阿伦（Arran）酒厂蒸馏的。

– “Product of Scotland, Independent Bottling”: 这是独立装瓶的苏格兰威士忌，意味着它不是由酒厂直接发布，而是由第三方独立装瓶商发布的。

– “Natural Colour, Unchillfiltered, Matured in a Refill Sherry”: 这款威士忌保留了天然的颜色，未经过冷凝过滤（保留了天然油脂和更丰富的口感），并在二次使用的雪莉酒桶中陈酿，赋予了特别的风味。

– “Distilled 1996, Bottled 2016, Released 2017”: 该威士忌于1996年蒸馏，经过约20年的陈酿，于2016年装瓶，并在2017年正式发布。

– “50th Anniversary of the Artist’s Death of SANYU”: 这款威士忌是为了纪念艺术家**常玉**逝世50周年而发布的特别版。

– “60 Bottles only”: 仅限量生产60瓶，极为稀有。

这款限量版威士忌不仅是威士忌收藏家的珍品，也是对常玉艺术成就的致敬，可能会吸引艺术爱好者和威士忌鉴赏家。

一日，夜晚，心血来潮，口中乏味，心中莫名伤感，居然翻出多年舍不得喝，只得给人欣赏的艺术家的贡品，给喝了。

喝了第一口便是感慨万千。

《白象》这幅作品在2020年香港佳士得以约1800万美元的价格成交。

而1966年，常玉因穷困潦倒在法国巴黎离世。

时隔54年。

许多伟大的艺术家在生前常常面临贫困和忽视，而他们的作品在去世后却因市场炒作和收藏需求的上升而价格飙升。这种“生前贫困、死后荣耀”的现象不仅是一种艺术市场的畸形对照，也反映了社会和文化领域的一些深层次问题。

艺术的本质是创作者表达思想、情感和美学追求的方式，它应更多关注精神、情感和社会意义。然而，艺术市场的运行方式则往往基于供需法则、资本和炒作。许多艺术家在生前未能被广泛认知，因缺乏市场推广或者不符合当时的审美潮流，而无法获得经济上的支持。这种脱节使得他们虽然有才华和深刻的艺术创作，却在现实中面临经济困境。

在艺术家去世后，他们的作品不再生产，成为稀缺资源，因此市场对其作品的需求上升。在资本的推动下，艺术品价格被抬高，甚至超越其本身的艺术价值，进入到投机和收藏炒作的循环中。常玉、梵高等艺术家的经历，恰恰是这种脱节的典型例子。

一些收藏家、拍卖行和资本集团看中了艺术品的稀缺性和象征价值，利用艺术品作为投资工具，通过媒体宣传和市场营销对某些艺术家和作品进行商业包装。这种现象使得一些艺术品的价格飙升，但它们的文化价值和内涵却可能在此过程中被忽视或简化。

对于社会而言，这种现象可能导致艺术被过度商品化，真正欣赏艺术的美学、精神和文化价值的人反而少了，而投资者和投机者的介入占据了更多的空间。这种商业对文化的侵蚀可能使得艺术成为少数富人和收藏家的象征，失去其本应有的公共价值。

许多艺术家生前困顿，究其原因，与社会对艺术的价值认知和支持系统的不足密切相关。

艺术品的真正价值往往只有在历史的长河中得到验证，这使得一些具有先锋性或深刻思想的艺术作品在艺术家生前难以得到广泛认同。常玉、梵高等艺术家正是在这种历史评估机制下被后人重新发现和认同，但这种认同对他们的生前生活已毫无助益。

当艺术品被资本视为一种投资工具时，市场对作品的追捧往往不再取决于作品本身的内在美学或文化价值，而是基于其稀缺性和象征性带来的增值潜力。这种价格泡沫背后隐藏的社会现实是，资本掌控了艺术市场，普通民众无法接触和购买原本可能带有深厚文化内涵的作品。这使得艺术与大众脱节，艺术品成为少数富人的专属。

面对这种畸形对照，社会需要重新审视艺术的价值。为艺术家创造更好的生存环境，让艺术回归其本质，服务于社会和大众，而非仅仅为少数人的财富象征服务。

说了这么多，这一杯向伟大的“常玉”致敬。

不知道他在生前是否有品尝过如此美味的威士忌呢？

一看，这天居然是“8月12日”。